El Centre Cívic Sant Jordi-Ribera Baixa i l'Escola d’Arts Visuals del Prat presenten "Projectes Lab expandit: Obres en diàleg", una exposició que posa en valor el treball dels i les artistes dels tallers de Projectes Lab de Volum i Pintura.

Aquesta proposta expositiva simultània es podrà visitar tant a La Saleta de l'Escola d’Arts Visuals com a La Tafanera del Ribera, del 6 de març al 4 de maig, en l'horari d'obertura dels equipaments.  La Tafanera recull les obres instal·lades i a La Saleta es mostren els processos de creació dels projectes.

Les obres exposades, que es mouen dins del llenguatge de l’art contemporani, exploren temes com el gènere, el feminisme, el primitivisme místic i els dilemes socials i emocionals. A més, la mostra posa l’accent en el procés creatiu, presentant les peces en forma d’instal·lacions i generant un diàleg viu entre elles. 

El 6 de març es van inaugurar aquestes propostes simultànies, i el 20 de del mateix mes, a les 18 hores, us convidem a una visita comentada a càrrec dels i les artistes dels tallers, oferint una oportunitat única per entendre el context i les reflexions darrere de cada obra.  

Una proposta imperdible per tothom que vulgui apropar-se a l’art i a la creació contemporània!

Participants: Ana Castrillo, Ana María Amela Bordás, Aurora Periane González, Consol García, De Romarate, Eric Pesin, Esther Domínguez Sánchez/EDS, Ignacio Bartolomé, Julia Cáceres, José Luis Fernández Parralo, María López, Marta San Juan Navarro i Marta Vila.

Els projectes d’arts visuals del programa municipal IntersECCions a l’Institut Escola Pepa Colomer, l’Escola Ramon Llull i l’Escola d’Educació Especial Can Rigol estan preparant una acció expositiva conjunta per al pròxim mes d’abril. Aquesta mostra es durà a terme al Centre d’Art Torre Muntadas del programa Unzip i es dirà "Foradins: mira, fixa’t, experimenta una estona més".

L’objectiu de fer una mostra conjunta és triple: pels infants, entendre i participar des de l’experiència de totes les fases d’un procés creatiu (primer investigar i projectar, després construir i finalment exposar una peça final amb perspectiva contemporània), obrir un espai on tothom que ha participat pugui compartir processos i exterioritzar-los a la ciutadania i, finalment, participar de la comunitat cultural local de forma tangible.

Les artistes-educadores del programa, en col·laboració amb la comunitat docent de les escoles i els infants, duen a terme projectes basats en les arts que aquest bienni se centren en diferents vessants en els quals el paisatge del Prat de Llobregat es pot manifestar: des de la memòria del lloc, des de la natura del terreny, des de la identitat de la seva gent, la cura i les relacions de qui habita el Prat, etc.

Diverses perspectives per parlar del paisatge

A l'Institut Escola Pepa Colomer s’està preparant, des de processos performatius, una instal·lació que manifesti el sentiment de refugi i cura que podem trobar amb aquelles persones que compartim vida al Prat. Els infants el curs passat van recollir demandes i desitjos d’ells mateixos que van compartir amb les famílies en una manifestació-exposició interna a l’escola de dibuixos de l’exterior del Prat, somnis i textures fetes amb frottage. Aquest segon any, i de cara a l’exposició, tot aquest material passarà a ser una peça cosida amb les famílies on l'alumnat del Pepa hi haurà cosit i enganxat fragments de la seva vida.

L’Escola Ramon Llull treballa des de l’encreuament de la nostra xarxa de relacions amb la memòria, activant dispositius visuals i paisatges sonors. Aquests infants treballen, en sessions dividides per espais, en activitats que van des del collage i pintura amb fotografies antigues i teixits a la recopilació de sons i el seu posterior mesclat per a produir un paisatge sonor manipulatiu.

Per concloure l’aproximació al paisatge, l’Escola Can Rigol construeix una intervenció a l’espai que resumeix de quina forma han experimentat i treballat la seva relació amb els éssers naturals, plantes i vegetals del nostre territori. L’alumnat d’aquesta escola s’aproxima al projecte des d’un vessant més manipulatiu i experimental, treballant amb fang, terra i elements de la natura.

Procés d’investigació col·lectiu

Durant aquests dos cursos, el procés de treball no s’ha donat només a les aules amb els i les infants, sinó que també docents, educadores i d’altres agents educatius i culturals de la ciutat han treballat sota l’abric d’un espai de formació i construcció conjunta anomenat Entorn d’aprenentatge. En aquest temps compartit totes les persones implicades proposen accions, plantegen preguntes, busquen ressonants i prenen decisions sobre els projectes que s’hi desenvolupen.

Fruit d’aquesta investigació col·lectiva s’han produït un seguit de materials que es podran consultar a l’exposició: manifestos artístics comuns i eines didàctiques que ens deixaran entreveure com ha estat el procés de gestació al llarg del temps i que son, alhora, punts de partida sobre els que a continuar construint.

Foradins, l’exposició

L’exposició s’anomenarà “Foradins”, una paraula nova que significa “un tot” on el que es veu des de l’exterior també és un procés intern, convertint la idea de paisatge en un entrellat de relacions, espais i memòries. Aquesta serà una mostra d’art contemporani en una sala d’art real que exterioritzarà la feina i reflexions dels infants fent literal en un mateix espai l’acrònim del programa Interseccions: Educació, Cultura i Comunitat.

S’inaugurarà divendres 4 d’abril en un gran acte celebratiu i culminant on infants, mestres i educadores dels tres centres educatius es reconeixeran per fi en un espai comú després de dos anys de treball en paral·lel.

Estarà conformada per les tres instal·lacions finals, materials diversos amb els que resseguir el que ha estat el procés de treball i un espai de documentació complementària on llibres i contes ens proporcionaran noves línies de significat i discurs entorn els temes proposats per l’exposició, alhora que ens convidaran simplement, si ens ve de gust, a fer un alt en el camí i seure a contemplar el paisatge.

Es podrà visitar fins al dia 27 d’abril al Centre d’Art Torre Muntadas.

El Centre Cívic Sant Jordi-Ribera Baixa organitza, conjuntament amb El Refugi del Ribera (La Fundació Rubricatus), un cicle de tallers familiars dedicats al reciclatge i la sostenibilitat. Anomenat Dilluns al Refugi, aquest cicle proposa activitats lúdiques i creatives per a famílies amb infants a partir de 6 anys amb l’objectiu d'apropar petits, petites i grans al reciclatge i la reutilització de materials d’una manera divertida i educativa.

Els tallers tindran lloc un dilluns de cada mes, de 17 a 19.15 h, i seran completament gratuïts. En cada sessió, les famílies podran gaudir de propostes diferents, mentre aprenen la importància del reciclatge, fomentant la creativitat i el treball en equip. Les activitats compten amb el suport de l'Àrea Metropolitana de Barcelona (AMB), i cal inscripció prèvia per a cada membre de la família. Es pot realitzar a través del centre cívic o de la pàgina web online.elprat.cat.

Les dates i activitats són les següents (ja us podeu inscriure fins a completar l'aforament):

• 10 de febrer: Transformem i parlem dels tetrabrics – Aprendreu a reutilitzar tetrabrics per fer objectes pràctics i divertits.
• 10 de març: Titelles i ninots de drap – Creació de titelles i ninots a partir de draps reciclats, fomentant la reutilització de tèxtils.
• 7 d’abril: Dibuixos amb elements naturals – Utilitzareu materials naturals per crear obres d’art úniques.
• 12 de maig: Bosses per comprar a granel – Creareu bosses per fer la compra a granel i evitar l'ús de bosses de plàstic.
• 16 de juny: Fem sucs i batuts per l’estiu – Aprofitareu fruites madures per elaborar sucs o batuts nutritius i refrescants.

A més, El Refugi del Ribera obre de dilluns a divendres de 9.30 a 13 h i de 16 a 19.30 h. Us hi esperem!

Un conjunt de cases abandonat, al costat del Centre d’Art Torre Muntadas, esdevé amb el temps la llar d’un nombrós grup de coloms. Com a part d'un pla urbanístic, recentment es derrueixen les edificacions i els coloms es queden uns quants dies al voltant de la seva antiga llar, picotejant desorientades el terra del solar. 

L'exposició "Propagació gràfica d'un palomar", de Santiago Sepúlveda, és una investigació a partir d’aquesta situació propera, concreta i complexa que ens porta a preguntar-nos com gestionar espais de convivència entre humanes i coloms al Prat. S'inaugura dissabte 16 de novembre al Centre d'Art Torre Muntadas, dins del festival Indisciplinats, amb el suport de la Convocatòria de projectes artístics /Unzip i l’acompanyament de Cloe Masotta i Jesús Arpal.

Context de creació

Aquest projecte expositiu ha estat la proposta guanyadora del Laika Lab d’enguany, que té una dinàmica de treball artístic comunitària i on durant algunes setmanes un grup d'artistes i altres espècies del context artístic i cultural col·laboren en el desenvolupament de propostes de creació. Això marca també el tarannà del projecte de Santiago Sepúlveda, que s'ha imbricat amb persones i situacions específiques d'aquest context de creació. Un esperit de laboratori i de recerca artística que continua en aquesta exposició en procès.

Els projectes i persones que van compartir aquest espai de temps i treball al Centre d'Art Torre Muntadas van ser 'Dispositiu Casa' de María Laura Ríos i Romina Pezzia, 'La Brecha' de Claudia de la Fuente, 'Paisajes del apocalipsis' de Jimena Villarán i Ana Aldomar, ‘Paisana’ de Júlia Tirado i ‘Fantasmas’ de Natalia Pinillos; a més de tot l’equip d’acompanyament i curadoria d’Unzip Arts Visuals i persones que van participar en les sessions de treball obertes. 

Fotografia documental i processos d'edició experimentals

A través de la documentació gràfica, el paper i el disseny, Sepúlveda planteja una conversa editorial sobre les relacions entre espècies en el context urbà i qüestiona el model d’urbanisme antropocèntric; centrat en l’ésser humà. Sepúlveda és artista, fotògraf i dissenyador gràfic, afincat al Prat, des d’on fa anys es dedica a l’exploració de les dinàmiques socials i ambientals a través de la seva obra. Amb experiència en fotoperiodisme i creació visual, el seu treball s'ha enfocat en temes com la migració, la cultura de consum i dilemes mediambientals; molts d’ells en relació amb Colòmbia, el seu país d'origen, que l’ha influenciat en la forta corrent de fotografia documental, especialment del context urbà; tot i que en el seu cas ha derivat en formes alternatives de narració fotogràfica, buscant alterar els convencionalismes del documental en formes altres de narració.

A "Propagació gràfica d'un palomar", utilitza la seva experiència en processos editorials i de fotografia experimental, però també la seva curiositat per les ciències i l’exploració d’imaginaris multiespècie, per abordar el conflicte del desenvolupament urbà en el context local. Amb una visió crítica, l’exposició inclou sèries fotogràfiques i documentació que s’expandeix en forma d’instal·lació. Una quantitat de peces impreses que posen de relleu la importància de l'edició com a eina artística i comunicativa, per repensar com habitem els espais i com vivim amb altres espècies.

L'exposició es divideix en una introducció i tres espais amb funcions diferenciades: la primera sala, mutable, presenta documentació de la demolició del solar, dinàmiques de coloms individuals i de grup, la seva convivència amb persones humanes, colomars imaginats i la perspectiva de persones humanes com a coloms; la segona, un espai de creació gràfica amb sessions setmanals per debatre i generar una publicació col·lectiva a partir dels documents de l’exposició; i la tercera sala, que conté dibuixos de retícules i un conjunt escultòric amb part de l’antiga estructura del solar derruït. A més a més, hi ha a disposició una bibliografia que connecta les diferents narratives i permet una expansió futura de la investigació.

Activacions de creació editorial

L'exposició comptarà amb diverses activacions d’edició col·lectiva setmanalment. Aquestes sessions busquen un espai de conversa obert sobre la convivència entre espècies i dinàmiques de relació. Aquestes accions amplien la mostra, tot continuant la recerca sobre els temes d’interès del projecte i condueixen a tothom que ho desitgi a crear una publicació col·lectiva amb els materials que configuren la pell de les sales d’exposició. Al mateix temps, manipular aquests materials permet compartir reflexions sobre formes de vida diverses i a especular sobre models urbanístics que transcendeixin la perspectiva exclusivament humana.

Coloms i creació indisciplinats

Com a part de la programació del festival Indisciplinats, l’inici d’aquesta propagació tindrà lloc el 16 de novembre a les 13 h i inclou la primera activació de l’exposició. Durant la sessió, l’artista i diferents persones associades al projecte, estaran facilitant l’edició i impressió de noves creacions per part de les persones visitants amb tot de material gràfic per manipular: una fotocopiadora, una guillotina i altres eines propis del medi editorial. Comença així la publicació expandida que és aquesta mostra.

El projecte Taules d’Auri Alós, seleccionat a la modalitat ‘Art i educació’ de la Convocatòria /Unzip 2024 impulsada per l’Escola d’Arts Visuals del Prat, ha convertit la cuina del Centre Cívic Sant Jordi-Ribera Baixa en un laboratori d'experimentació on l'art i la gastronomia s'han fusionat per repensar la nostra relació amb l'aliment. Ara, es prepara per a les seves darreres accions en el marc del festival Indisciplinats els dies 13 i 17 de novembre.

Taules és un projecte d’investigació artística contemporània que, durant sis setmanes, ha explorat les connexions entre art, educació i gastronomia com a eines de mediació entre l’art contemporani i els públics. Dins de la convocatòria /Unzip 2024  aquest experiment ha convidat la ciutadania a participar en diverses activacions on el menjar s'ha convertit en un llenguatge d'expressió creativa. Basant-se en l'espiritualitat de la cuina i en la relacionalitat de l’acte de menjar, Taules ha ofert un espai de trobada per col·lectivitzar processos artístics des del plaer gastronòmic.

El projecte, proposat per Auri Alós, ha transformat el Centre Cívic Sant Jordi-Ribera Baixa en un Laboratori d'Experimentació Artística-Gastronòmica, on s’ha pogut experimentar amb tècniques culinàries des d'una perspectiva sensorial. Les sessions, que han tingut lloc els diumenges al matí, han fet de l’acte de tastar, olorar, escoltar, palpar i estar juntes al voltant d’una taula el vehicle artístic per a generar noves formes de comunicació i creació. 

Taules ha respost a diverses accepcions simbòliques del concepte de "taula": com a moble al voltant del qual es configura una comunitat, com a espai de debat i negociació, i com a lloc d'encontre i treball compartit. D’aquesta manera, Taules ha buscat connectar amb els sentits i fomentar la cura col·lectiva a través de la cuina com a pràctica artística col·lectiva. 

Menjar per començar i acabar el festival Indisciplinats

Taules presentarà dues accions dins el Festival Indisciplinats.  El dimecres 13 de novembre, a les 18:30 h, oferirà un tastet d’obertura a la Cuina del Centre Cívic Sant Jordi-Ribera Baixa, on els assistents podran degustar receptes inspirades en els projectes que es descobriran al llarg del festival, tot utilitzant la gastronomia com a eina creativa. El diumenge 17 de novembre a les 11 h, el projecte culminarà amb un esmorzar popular, performatiu i de cloenda a La Capsa. Aquesta performance participativa proposa una celebració de la comunitat efímera del festival on es convida tothom a compartir un àpat que esdevé un ressopó d'Indisciplinats, i alhora, una acció de relatoria del procés de Taules en el context de la Convocatòria /Unzip, tot incorporant la narrativa de les persones que s’hi han vinculat.

Hi ha una recepta per indisciplinar-se? Vine a compartir, i porta el teu tupper (buit o ple)!

La Convocàtoria /Unzip entra en la fase final. Al llarg dels darrers quatres mesos els artistes han desenvolupat els seus projectes amb la col·laboració de múltiples persones participants, entitats i acompanyaments professionals.

Aquests projectes han treballat al voltant de temes de memòria, espais de convivència i relacions interespècie, tot explorant formes d’expressió que traspassen disciplines i s’endinsen en el que compartim: allò que preservem com a comunitat i la creativitat amb què ho fem viu.

Aquesta edició de la convocatòria a més, s’ha inscrit en el marc de la biennal d’art Manifesta 15 Barcelona Metropolitana, que aborda diferents temàtiques relacionades amb les urgències socioecològiques i reptes de futur de la nostra societat.

Així, la convocatòria s’ha plantejat no només com un reflector de les realitats locals sinó també com un laboratori de creació des d’on assajar noves formes de comprensió i acció. Els projectes han posat de relleu conflictes i equilibris al voltant de temes com els drets naturals i animals, la petjada ecològica, l’impacte de formes antropocèntriques d’entendre l’urbanisme o la memòria individual i col·lectiva. Una sèrie de propostes que tenen la intenció de tractar temes clau de la contemporaneïat a través de l’art.

Projectes de la Convocatòria /Unzip 2024

Fotografia i societat: El árbol

Iniciativa de Sergio Blanco que reuneix imatge i poesia per explorar un arbre del Delta del Llobregat com a protector de memòries locals. Al Centre Cívic Jardins de la Pau, s’inaugura una mostra final, en forma d’exposició col·lectiva, on l’artista i les persones participants compartiran fotografies i altres formes artístiques resultat de les seves reflexions sobre els espais que ens són importants com a individus i comunitat. La continuació d’un procés que ha partit de passejos fotogràfics i sessions de creació compartides durant mesos i que ara s’obre a tothom.

Art al barri: Laboratori de càpsules del temps

Projecte amb què Rosa Lendinez i persones veïnes del Prat, a través de diverses sessions inspirades en l’art contemporani i materials propis, han creat escultures que reflecteixen vivències de les participants, tot convertint-les en càpsules de memòria. En el context del festival, es presentarà una mostra del que ha estat el procès, on l’escultura es converteix en un llenguatge comunitari per compartir i preservar experiències personals que esdevenen col·lectives.

Audiovisual comunitari: Els Meows veïns

Un assaig filmic, produït per Xavi Esteban i David Tejedor, que convida a conèixer les colònies felines del Prat i la relació humana amb els gats. Dintre de la programació d’Indisciplinats, es realitzarà una projecció del film i una “Cercatvila” per visitar aquestes colònies de gats amb l’explicació d’una persona voluntària que se’n cuida. Tot plegat culminarà en un moment de vermut especialment felí que homenatja la història de relació amb els gats al Prat.

Música i territori: Dispositiu de Cançó Protesta Experimental (DCPX)

Iniciativa de creació col·lectiva i denúncia social que combina la poesia, el codi informàtic i electrònica d’avantguarda. El Dispositiu de Cançó Protesta Experimental (DCPX), amb Ivó Valdivielso, ha establert una plataforma on les reivindicacions locals prenent forma de peça audiovisual i sonora. L’últim dia del festival,es presentarà l’obra col·lectiva resultant en un espectacle carregat de ritmes experimentals, debats i energia social.

Art i educació: Taules

“Taules” és un projecte de mediació d’ Auri Alos, que ha obert en aquesta ocasió un procés comunitari d’experimentació artística que intersecciona amb l’àmbit de la gastronomia. El projecte obre i tanca Indisciplinats amb dues propostes: un tastet de la programació que es desplegarà al llarg de la setmana de festival i un esmorzar de cloenda, amb les participants del Laboratori d’experimentació artística-gastronòmica.

Exposició: "Propagació gràfica d'un palomar"

L'exposició de Santiago Sepulveda al Centre d’Art Torre Muntadas discorre a partir d'una situació específica i complexa: l’enderroc d’un bloc d’edificis a la finca adjacent als jardins del centre que amb el temps s’havia convertit en un hàbitat per a una població nombrosa de coloms. Des de l’exploració amb el mitjà gràfic, l’artista ens planteja si és possible tenir en compte convivències interespècie per a imaginar altres relacions amb l’espai i la vida. A la inauguració, estem convidades a copiar, imprimir i intervenir documents que ha fet servir en la seva recerca.

Indisciplinats: una setmana de desbordaments creatius al Prat

El festival Indisciplinats és el moment de mostra pública i conjunta dels diferents projectes artístics de la Convocatòria /Unzip. El festival – una col·laboració entre la xarxa de nodes /Unzip, La Capsa i el Teatre L’Artesà– esdevé el medi propici per a la connexió amb l’art més experimental i la comunitat. 

Del 13 al 17 de novembre exposicions, performances, instal·lacions, laboratoris i concerts connecten amb la realitat local del Prat, i també plantegen noves manifestacions expressives i diàlegs artístics. La cita promet una setmana vibrant, on les obres de creació i activitats paral·leles posen en joc maneres d’entendre la comunitat com un acte de creativitat constant i col·lectiva.

Segueix /Unzip Arts Visuals, La Capsa i L’Artesà per mantenir-te al dia de tota la programació, i no perdre’t aquest festival de creació lliure i desbordant!

La majoria d’activitats són gratuïtes. L’abonament Indisciplinats permet accedir a més a tots els espectacles de pagament.

Durant aquest any 2024, l’Agrupació Fotogràfica del Prat (AFP) celebra el seu 40è aniversari i han estat plantejant durant l’any un ampli programa d’exposicions i activitats repartides per diferents espais culturals de la ciutat. Des de la seva fundació l'any 1984, l'AFP s'ha consolidat com una entitat referent en la promoció de la fotografia i el seu aniversari vol ser una oportunitat per celebrar aquesta trajectòria.

Per culminar l'any ple d’activitats, entre els mesos de setembre i desembre l'AFP ha preparat un seguit d'exposicions i activitats que es poden visitar en diversos punts del Prat de Llobregat, tot oferint una rica diversitat de mirades i estils fotogràfics que reflecteixen la passió i l'esperit creatiu dels seus socis i sòcies. Aquestes propostes volen ser una finestra oberta per connectar la ciutadania amb l’art de la fotografia.

Amb motiu dels 40 anys de l'Agrupació Fotogràfica del Prat, s'exposen projectes diversos que van des de l'Exposició col·lectiva al Centre Cívic Jardins de la Pau passant per les Festes populars a Torre Muntadas, Mirades del Món a l'Escola d'Arts Visuals, fins els Retrats d'aus al Cèntric Espai Cultural.

El passat 20 de setembre, es va inaugurar una Exposició col·lectiva de socis i sòcies al Centre Cívic Jardins de la Pau, on l’AFP té la seva seu. Aquesta mostra, que estarà oberta fins al proper 27 d'octubre, reuneix una selecció de les fotografies guanyadores i finalistes del Concurs Social de la temporada 2023-2024. En aquesta exposició es poden veure imatges que exploren diferents estils i tècniques fotogràfiques, oferint una visió àmplia i diversa del món. La participació social d’aquest any ha estat especialment destacada.

Des del 28 de setembre, coincidint la seva inauguració amb la Festa Major del Prat, el Centre d’Art Torre Muntadas és l'escenari d’una mostra dedicada a les festes populars pratenques. “El Prat és una festa!” és una instal·lació de fotografies que forma part de l’Exposició Col·lectiva d’Artistes del Prat, que recull moments festius capturats pels fotògrafs de l'AFP. Les imatges ens apropen a l'essència de les celebracions locals, posant en valor la riquesa cultural i la diversitat de les nostres festes tradicionals. L’exposició es pot visitar fins al 27 d’octubre.

A partir del 16 d’octubre, l’Escola d’Arts Visuals del Prat acull  l’exposició Mirades del Món, oberta fins al 20 de desembre, amb treballs de Dionisio Siles i Javier Martínez, retrats de diferents llocs i cultures. Amb relació a l'exposició, divendres 7 de novembre a les 17.30 h, Daniel Fernández oferirà una xerrada sobre el seu procés creatiu per contextualitzar de manera crítica la mirada fotogràfica. A més, durant els mesos d’octubre i novembre, Fernández durà a terme activitats artístiques amb infants i joves, per posar atenció en la importància del context per interpretar les imatges. També es realitzaran sessions per generar rayogrames amb l'Agrupació Fotogràfica Prat.

Una de les propostes més diferent d’aquesta celebració és l'exposició de retrats d'aus que es podrà veure a les vidrieres del Cèntric Espai Cultural fins al 27 de novembre. En aquesta instal·lació fotogràfica, quinze fotògrafs i fotògrafes de l'AFP mostren imatges d’aus en llibertat, posant especial atenció a la seva relació amb l'entorn natural. Aquesta col·lecció visual ofereix una mirada poètica sobre la nostra relació amb els espais naturals i és també una picada d’ullet a la temàtica de la Festa Major d’aquest any.

Com a part de la celebració, una sortida fotogràfica per observar les aus urbanes

El proper divendres 25 d’octubre a les 17 h, l’AFP i l’equip d'Unzip Arts Visuals organitzen una activitat especial d’avistament i fotografia d’aus urbanes. Aquesta sessió està oberta a tothom i convida els participants a descobrir detalls de les aus que formen part del paisatge quotidià del Prat, com les cotorres, els pardals, els coloms i les tórtores. El punt de trobada serà davant de les vidrieres del Cèntric, on prendrem com a referència les imatges d'aus exposades per l’AFP. 

Per participar, només cal enviar un correu electrònic a unzip@elprat.cat o trucar al telèfon 93 478 22 37.

Amb aquestes activitats, l’Agrupació Fotogràfica del Prat i la resta d’entitats relacionades volen compartir la seva passió per la fotografia i continuar fomentant la creació artística col·lectiva.

La modalitat 'Art al Barri', impulsada des del Centre Cívic Sant Jordi-Ribera Baixa, forma part  de la Convocatòria /Unzip Arts Visuals , una beca que promou el suport i la realització de projectes artistics situats a la ciutat del Prat. Enguany el projecte seleccionat en aquesta modalitat' és 'Laboratorio de cápsulas del tiempo' de l'artista visual Rosa Lendínez.

Una càpsula del temps és un objecte construït per a guardar missatges i objectes del present, perquè després siguin trobats per generacions futures. La proposta d'aquest projecte consisteix en un laboratori creatiu per construir una càpsula del temps pròpia a través de les històries i experiències vitals del veïnat que vulgui participar.

Durant diferents sessions, s'experimentarà amb tècniques manuals per donar forma als records i relats dels i les participants. A més, les creacions finals formaran part d'una exposició col·lectiva on es mostrarà el procés i les creacions de cadascuna de les persones que han format part d'aquesta proposta.

La presentació del projecte 'Laboratorio de cápsulas del tiempo' tindrà lloc el dimecres 18 de setembre a les 18.30 h, al Ribera. Serà una trobada molt especial on el protagonista serà "El poderío de tus memorias": històries, records i experiències vitals es posaran en valor per donar-li un sentit creatiu a les vivències personals a través de l'experimentació amb diferents materials.

Aquesta sessió serà la presentació del taller 'Laboratori de càpsules del temps', una proposta gratuïta dirigida a qualsevol persona, a partir de 16 anys, que s'iniciarà a l'octubre. No cal tenir coneixements artístics per formar part de les sessions. Us hi esperem!

Durant el curs 2023-2024, els centres educatius Can Rigol, Ramon Llull i Pepa Colomer han participat dels projectes d'arts visuals inspirats per la Biennal d'Art Manifesta 15. Aquesta biennal, que se celebrarà a finals del 2024 en diverses ciutats de l'àrea metropolitana de Barcelona, incloent-hi el Prat de Llobregat, ha servit de punt de partida per una indagació profunda sobre el paisatge local del Prat des d'una perspectiva holística i sistèmica, reflexionant sobre la intersecció entre memòria, cultura, societat i medi ambient.

Can Rigol: "Herbes rares o un planter d'herbes fascinantment locals"

A Can Rigol, l'alumnat ha treballat el paisatge natural amb l'objectiu de fer entrar la natura dins de l'aula a partir de diverses accions i tallers. Sota el títol "Herbes rares o un planter d'herbes fascinantment locals", durant el curs els infants han realitzat accions com la creació de postals amb paper reciclat i llavors, la visita a l'Escola d'Arts Visuals per fer un taller de premsa i estampació de plantes recollides a la vora del riu; o el taller de Nendo Dango (una tècnica d'agricultura natural japonesa) impartit per exalumnes especialitzats en jardineria de l'INS Les Salines, que van poder ensenyar a l'alumnat de Can Rigol i de l'escola Ramon Llull —a qui van convidar— com crear bombes de llavors amb argila.

Escola Ramon Llull: "La memòria del paisatge"

A l'Escola Ramon Llull, el projecte d'enguany s'ha centrat en la "memòria del paisatge", explorant com la memòria humana de l'entorn ens vincula amb el passat i afecta la nostra percepció actual. L'alumnat de 1r i 3r de primària ha investigat i recopilat la memòria local, creant una connexió entre l'art, l'espai sonor contemporani i un joc participatiu autònom.
La culminació del projecte va tenir lloc el passat 5 de juny amb una jam session visual i sonora, on les famílies van poder acompanyar els infants durant l'acció, veure com jugaven, experimentaven i creaven a partir de diverses tècniques. Les activitats van incloure impressions amb retroprojector, construccions amb cadires, sons derivats de dibuixos, combinacions de passat i present amb materials antics, recreació d'un jaciment arqueològic i un joc de memòria creatiu.

Escola Pepa Colomer: "La identitat o com proposar un museu/arxiu de la infància Pratenca"

L'Escola Pepa Colomer ha treballat l'òrbita del projecte centrada en la "identitat" i com seria un museu de la infància al Prat, amb la qual els infants de 3r i 4t de primària han explorat la seva vida quotidiana, creant partitures sonores i han expressat les seves emocions a través de tècniques com l'urban sketching, el frottage, el collage i el mapa emocional.
Durant la mostra final del dia 14 de maig, les famílies de l'alumnat van poder conèixer el procés creatiu i descobrir la diversitat d'instal·lacions i obres, amb la guia dels mateixos nenes i nens i acompanyades de codis QR amb creacions sonores. L'alumnat també va oferir una acció performativa al pati, manifestant els seus desitjos per al Prat i el món, i es va entregar un tríptic explicatiu als pares, que van poder escriure les seves impressions sobre l'exposició.

El passat 14 de maig va inaugurar-se l'exposició "Dones amb història i present". Aquesta mostra, organitzada entre l'Institut de Les Salines i el Centre Cívic Sant Jordi-Ribera Baixa, és fruit del procés de treball dut a terme per l'alumnat del PFI de perruqueria en un projecte sobre les matèries de comunicació, ciències socials i mòduls professionals. Els llibres d'història estan plens d'anècdotes d'homes lluitant batalles èpiques, però poques vegades es posa el focus en dones de classe treballadora. Aquesta va ser la premissa de l'institut per contactar amb algunes veïnes del Ribera, i així conèixer més de la nostra història a partir de les vides de la Teresa, la Dovi, la Nuria, la María Elena i la Graciela.

El projecte Dones amb història, que era un treball de l'alumnat, ha acabat formalitzant-se en una exposició per compartir el procés realitzat i el contingut, que no es volia relegar només a les aules. En una primera fase, es va entrevistar a aquestes cinc dones a partir d'unes preguntes treballades a classe i, posteriorment, van passar pel taller que tenen a l'Institut per maquillar-les i pentinar-les. Això va permetre que es generessin vincles més propers entre alumnat i participants.

"Dones amb història i present" pretén anar més enllà de la història i del passat, ja que en tots cinc casos són dones que del seu passat, d'allò que les ha fet ser qui són, han fet un present i un present tangible i real en el qual són persones actives de la comunitat a la qual pertanyen.

Aquesta exposició es pot visitar a la Sala Gran del Ribera fins al 9 de juny.

LAIKA LAB és un laboratori de processos de creació que impulsa projectes que volen experimentar amb metodologies artístiques i el fet expositiu, amb altres i de forma contextualitzada. Es connecta amb la modalitat Exposició de la Convocatòria de projectes artístics /Unzip.

Enguany han estat sis les propostes que han aterrat al Centre d’Art Torre Muntadas: 'Dispositiu Casa' de María Laura Ríos i Romina Pezzia, 'La Brecha' de Claudia de la Fuente, 'Paisajes del apocalipsis' de Jimena Villarán i Ana Aldomar, ‘Paisana’ de Júlia Tirado, ‘Fantasmas’ de Natalia Pinillos i ‘El Palomar’ de Santiago Sepúlveda.

A partir d’un procés de treball comunitari, les artistes participants han valorat en dues sessions de presentació quins projectes havien de continuar desenvolupant-se en el context i amb el suport del centre d’art. Aquest procés no només tracta d’una selecció sinó d’un moment d’intercanvi i mobilització d’idees, una manera de compartir coneixement i aprendre conjuntament.

Els tres projectes que actualment continuen ampliant la seva recerca i proposta expositiva a la Sala d’Art Josep Bages son ‘Dispositiu Casa’, ‘El Palomar’ i ‘Paisana’.

Habitar, reapropiar, coexistir

‘Paisana’, el projecte de l’artista Júlia Tirado, busca actualitzar els imaginaris col·lectius i intergeneracionals del Baix Llobregat a través d’una pràctica artesanal tradicional com és l’elaboració de mosaics. Vol destacar una iconografia pròpia del context i crear així connexions entre diferents experiències de l’habitar un territori. Un dels objectius principals de l’artista és poder modernitzar a través d’aquest projecte la tècnica del mosaic, per a això compta amb l’inestimable col·laboració d’un altre artista pratenc, Miguel Díaz, de noranta anys, qui ha dedicat gran part de la seva vida a representar escenes quotidianes mitjançant l’experimentació amb la tècnica.

‘El Palomar’, projecte de Santiago Sepúlveda, neix d’una curiositat per com es conforma l’espai urbà i per la investigació sobre com el disseny urbanístic condiciona la manera que tenim d’habitar un territori. Agafa com a cas d’estudi un solar contigu al Centre d’Art Torre Muntadas, el qual fins recentment havia estat ocupat per l’esquelet d’un edifici abandonat i que s’havia convertit en la llar d’infinitat de coloms que recentment han estat desallotjats per l’enderroc i en conseqüència, han esdevingut plaga. El projecte no només tracta de retornar un espai que ha estat robat sinó d’obrir conversa i aprofundir en la nostra relació antropocèntrica amb altres espècies per tractar d’imaginar, a través de processos d’edició, nous espais de convivència on no hi hagi competitivitat humana-animal.

Romina Pezzia i M. Laura Ríos volen debatre amb el projecte ‘Dispositu Casa’ sobre la significació actual dels espais domèstics i la seva relació amb l’espai públic. Torre Muntadas i la seva arquitectura esdevé espai central en la seva recerca doncs hi encaixa perfectament: originalment un habitatge familiar vacacional reconvertit en un equipament cultural públic. Les artistes es pregunten a través de diferents peces, accions i intervencions per com es relacionen els nostres cossos amb els espais que habitem diàriament i per com els percebem.

Portes obertes que conviden al diàleg i al descobrir plegades

Un aspecte consubstancial del laboratori és posar en contacte i relació els processos de treball artístic amb el públic i persones diverses interessades en les temàtiques i dinàmiques que despleguen els projectes de creació.

El 7 de maig a les 18 h s’obriran les portes de la Sala d’Art Josep Bages, en aquests moments taller d’artista, per tal compartir en quin punt es troben les propostes i investigacions, i debatre plegades sobre els temes que ens plantegen i afecten des d’alguna vessant.

L’Escola d’Arts Visuals del Prat és un projecte d’aprenentatge en arts visuals en el marc de l’educació no formal gestionat per l’Associació cultural Atòmica amb el suport de l’Ajuntament del Prat.

Es concep com un espai de socialització amb una comunitat plural d’alumnes, famílies, docents i agents del territori que volen activar-se creativament. Amb gairebé 50 anys d’experiència és un agent cultural, educatiu i de transformació social amb projectes artístics visibles al Prat i referent en el territori català.  

L’Escola d’Arts Visuals del Prat té dues línies de treball per fomentar la igualtat d’oportunitats, la creativitat i l’esperit crític a través de l’educació artística, on les persones i els processos artístics són els protagonistes. 

• El programa formatiu propi ofereix itineraris adreçats a infants, joves i persones adultes que reflecteixen la pluralitat de tendències i tècniques creatives del món de les arts visuals. 

• La mediació en Arts Visuals dins del programa municipal Interseccions on es codissenya amb els equips docents d’escoles de primària les programacions en arts.

L’elecció de l’itinerari formatiu

L’Escola d’Arts Visuals del Prat ofereix diferents itineraris formatius per endinsar-se al món de l’art i aproximar-se als diferents llenguatges artístics usant metodologies artístiques i el treball per projectes.

Els projectes artístics-educatius contemplen la creació no sols des d’un aspecte lúdic i/o d’entreteniment sinó des de l’aprenentatge basat en les arts, permetent a l’alumnat expressar la seva creativitat a la vegada que fomenta el seu esperit crític i amplia el seu bagatge cultural. 

Per a infants i joves trobem

Els Espais d’Art exploren temes d’interès per l’alumnat alhora que es familiaritzen amb els llenguatges artístics. S’apliquen processos de creació artística (pluja d’idees, esbós i formalització de l’obra). Es millora la personalitat artística de cada alumne alhora que es potencia el treball col·lectiu.

Les Tècniques de creació introdueixen i aprofundeixen en diferents tècniques artístiques a partir d’introduir ressonants del món de l’art. Es potencia el procés individual de cadascú, tot millorant l’autoestima i les capacitats artístiques en un sentit ampli.

En el Còmic s’introdueix i s’aprofundeix en el món de la creació de les historietes i de la seva il·lustració a partir d’aplicacions pràctiques. S’intercalen exercicis de narrativa, on s’aprèn a sintetitzar i comunicar idees complexes a través de les imatges amb exercicis d’aplicació del dibuix a la il·lustració. 

Per joves i persones adultes trobem 

Els Tallers d’art  s'aprenen les bases que conformen el llenguatge artístic: domini de diferents materials, suports i eines. Es combinen processos de treball autònom i/o col·lectius per perfeccionar diverses tècniques. 

En els ProjectesLab s’acompanya a la persona a indagar i experimentar què passa quan s’hibriden disciplines. Es treballa des dels processos de creació artística de forma teòrica i pràctica relacionant-los amb el context artístic actual. 

Període de matriculació 

El període de matriculació s’obre el 13 de maig per a l’alumnat ja matriculat i el 3 de juny per persones encara no inscrites al centre. 

El procés d’inscripció finalitza quan s'exhaureixen les places disponibles. 

Si tens algun dubte, vine a les visites comentades per conèixer d’aprop com treballem, els dies 3 i 4 de juny a les 18 h. 

La matriculació es realitza presencialment al Centre Cultural El Remolar, 3er pis.

Més informació: www.eavp.es o al 933708501.

L’horari d’atenció és dilluns i dimecres de 10 a 13 h i de dilluns a divendres de 17 a 20 h.

Les propostes de les escoles Pepa Colomer, Ramon Llull i Can Rigol, conjuntament amb l'Escola d'Arts Visuals, convoquen a la reflexió sobre el nostre entorn proper i a entendre la nostra posició en el món com un conjunt holístic: un tot d’interseccions sistèmiques on s'entrecreuen nocions d’identitat, memòria i relació amb l’entorn natural. 

Des de la tradició, el “paisatge” en les arts visuals s’ha entès com un gènere principalment pictòric i que sovint tan sols representa un conjunt visual natural o urbà. El projecte bianual d’arts visuals vol indagar com des de les pràctiques més contemporànies i des de propostes reflexives o vivencials es planteja una mirada d’igual a igual amb l’entorn, tot qüestionant formes de viure que, de manera no conscient, afecten el nostre medi proper.

Com es treballa la proposta des de cada escola?

Les propostes a cada escola tenen un caràcter únic i específic, però a l’hora s’amplien al marc comú —el paisatge— com un conjunt, per tal de poder reforçar vincles entre processos i sobretot, compartir les qüestions i preguntes que ens empenyen a l’acció artística entre les comunitats que hi treballen. 

A l’institut escola Pepa Colomer es treballa el paisatge des de la perspectiva de la identitat de la infància local: Hi ha una forma específica de ser infant al Prat? Si nosaltres habitem, vivim i estem al Prat… Som nosaltres també part i forma d’aquest paisatge?

A l’escola Ramon Llull s'està començant a investigar totes les capes de memòria i relacions que formen part del Prat: Són les històries de qui ha viscut al lloc o el testimoni d’altres usos d’un espai part de la visió d’un lloc? Són les xarxes no materials de relacions part d’un paisatge?

A Can Rigol es plantegen com des de la cura i presència de les plantes locals es pot fer palpable una comunitat que treballa alhora, però no en el mateix temps, i que es relaciona amb els éssers vius diferents de nosaltres però igual de significatius. 

Finalment, la comunitat docent també s'ha sumat a la xarxa d'indagacions comuna com a creadores, proposant en els entorns d’aprenentatge en comú, una visió específica de com treballar des de les arts i des de la metodologia del projecte la pràctica artística a les escoles.

L’exposició "Del Prat al món" és un projecte col·lectiu proposat per l'alumnat del Taller d'Art de Pintura de l'Escola d'Arts Visuals del Prat, que es mostrarà del 16 de febrer al 15 de març a La Tafanera, sala d'exposicions del Centre Cívic Sant Jordi-Ribera Baixa. "Del Prat al món" és un recorregut visual per diferents llocs de la ciutat, un viatge on descobrir i identificar paisatges rurals, entorns naturals i espais urbans, i d'altres paisatges significatius, especials i de valor emocional pels creadors i creadores: llocs de desconnexió, de relax, d’origen, familiars, de descoberta, de gaudi, etc.

Aquest grup d’artistes presenten el concepte de paisatge des d'una perspectiva emocional i natural, i plantegen a través de diferents tècniques pictòriques com un espai-lloc pot formar part dels nostres records, emocions i vivències, transformant-se en paisatges únics guardats a dins de cadascun de nosaltres. Una exposició que reflecteix una ciutat compartida plena de vivències per les persones que l'habiten.

Paisatges col·lectius a La Tafanera

El Centre Cívic Jardins de la Pau s'ha convertit en un punt neuràlgic per a totes aquelles persones interessades en la fotografia i totes les seves múltiples expressions artístiques.

Aquest equipament, que col·labora de manera activa amb l’Agrupació Fotogràfica Prat, entitat resident al mateix centre, compta amb un laboratori fotogràfic obert a la ciutadania, promou la pràctica a través dels seus concursos El Prat pel món i Clic Prat i serveix d’aparador per a múltiples exposicions de la ciutat.

A més, gràcies a una oferta formativa àmplia i variada, el centre ofereix cursos i tallers destinats a enriquir els coneixements i habilitats de totes aquelles persones apassionades en l’art de capturar imatges, procura donar visibilitat a fotògrafs/es locals per tal de poder apropar-les a la ciutadania i acompanya projectes de llarga durada vinculats al món de la fotografia.

Imatges per a la memòria pratenca

Jardins de la Pau promou El Cicle l'autor i la seva obra, un procés en el que es treballa conjuntament amb l’Arxiu Municipal del Prat i que té com a objectiu crear un recull fotogràfic d’un autor o autora de la nostra ciutat per poder enriquir la nostra memòria històrica a través de les imatges. El procés culmina amb una exposició anual que és al mateix temps un homenatge al fotògraf o fotògrafa sobre l'obra de qui s'ha treballat.

Suport a la creació amb la convocatòria de projectes artístics /Unzip

L'Ajuntament del Prat de Llobregat a través del programa d'arts visuals /Unzip, promou la convocatòria de projectes artístics amb la finalitat de donar suport al teixit creatiu local i a la realització de processos de creació col·laboratius i comunitaris que donin resposta als reptes contemporanis i impulsen, com en el cas d'enguany a reflexions al voltant de la crisi climàtica des de l’observació crítica i el context específic del Prat de Llobregat. El centre cívic impulsa la modalitat de fotografia i societat, dins d'aquesta convocatòria.

Aprendre amb la fotografia

Des del 2021 Jardins de la Pau, amb voluntat de poder col·laborar amb les escoles del territori, realitza un procés amb les alumnes de cinquè de l’Escola Jacint Verdaguer on es treballen aspectes tècnics i artístics vinculats amb la fotografia. Aquest procés mostra el seu treball final a les famílies i a la resta de la ciutadania, durant el mes de juny en format expositiu. De cara al 2024, el projecte te la previsió d’ampliar-se i es realitzarà, també, amb un grup classe de quart de l’Escola Bernat Metge. Aquest projecte es treballa sota el paraigües d’Interseccions.

Imatge i acció comunitària

Més enllà de l'Oferta Formativa i els processos de llarga durada, el Centre Cívic Jardins de la Pau acull i promou espais segurs i accions vinculades a la fotografia que serveixin per connectar a la ciutadania com, per exemple, els processos que es realitzen dins el marc del 8M o el 25N i les Passejades Fotogràfiques per a les persones practicants d'aquestes arts visuals.

Aquest centre no només fomenta la creació artística sinó que també actua com a punt de trobada i reflexió per a la comunitat. A través de la fotografia, s'obre un espai de diàleg i conscienciació sobre qüestions socials, creant una atmósfera en què el discurs visual esdevé un mitjà poderós per a la reflexió col·lectiva. Sempre obert a propostes artístiques i creatives al voltant de la imatge i la fotografia, el centre accepta suggeriments sobre cursos, processos o exposicions i si és el cas us podeu dirigir al mateix centre cívic presencialment o a través dels seu telèfon o correu electrònic.

El Centre Cívic Jardins de la Pau va acollir recentment els dos emocionants concursos de fotografia de l'estiu al Prat.  Concursos que esdevenen una part destacada de les celebracions de la Festa Major del Prat de Llobregat i de l'estiu, i permeten visibilitzar l'esperit creatiu de les fotògrafes locals.

Concurs Clic Prat: Capturant l'essència de la Festa Major.

La Festa Major a la nostra ciutat és un dels moments de l’any que tenim per retrobar-nos amb altres persones i gaudir de l’àmplia oferta d’activitats de cultura popular, teatre, música, circ o exposicions i tantes altres accions repartides per les diverses ubicacions del Prat, que vesteixen de festa i bon rollo la nostra ciutat.

El concurs #ClicPrat, que enguany commemorava el seu 20è aniversari amb una mostra de fotos d'aquestes dues dècades a l'exterior del centre cívic, va ser una oportunitat per als residents del Prat de capturar l'essència de la seva estimada festa. Amb una participació de 700 imatges i 51 persones participants, destaca la passió i la creativitat de la comunitat envers aquesta celebració.

Concurs El Prat pel Món: L'estiu capturat a Instagram

Pels amants de l'estiu i els viatges, el concurs #ElPratPelMon va oferir una oportunitat única a la ciutadania per mostrar les seves fotografies d'escapades d'estiu en el seu sentit més ampli, ja sigui gaudint del Prat, retrobant-se als seus pobles d’origen o descobrint altres racons del món.

Amb una participació de 710 imatges i 38 participants, aquest concurs va capturar la bellesa de l'estiu al Prat i altres indrets d'arreu del món, il·lustrant moments inoblidables dels dies més càlids de l'any.

Aquests dos concursos, enguany han sigut tot un èxit i van demostrar la gran habilitat i la passió de la ciutadania amant de la fotografia al Prat. Les mostres en format expositiu de les fotografies finalistes i guanyadores dels concursos, fa palesa la qualitat i diversitat de les imatges capturades, fent visible el ric esperit comunitari i artístic de la ciutat. Tant la participació com les visites a l'exposició esdevenen una prova de l'afecte i les ganes de participar en aquests concursos per part de la ciutadania.

Per a més informació sobre els propers esdeveniments i activitats vinculades a la fotografia i organitzades pel Centre Cívic Jardins de la Pau, us convidem a visitar el seu lloc web i a unir-vos a les properes edicions d'aquests concursos per seguir celebrant la fotografia i la vida estiuenca.

El passat divendres 9 de juny, va tenir lloc la Plaça Sant Jordi la "Desfilada Reciclada", una proposta per promoure el reciclatge tèxtil, l'upcycling i la moda sostenible. La idea va sorgir del grup de costura "A tota màquina" promogut per Acció Social, que habitualment ja utilitza teles reciclades per a fer les seves creacions al centre cívic.  El Centre Cívic Sant Jordi-Ribera Baixa, que també treballa en aquesta línia, es va encarregar de l'organització de l'esdeveniment amb el suport d'Acció Social i de la Fundació Rubricatus.

Les models que van desfilar, més d'una vintena, participen activament dels espais de pràctica "Fet a mà" del Ribera o de projectes impulsats per altres entitats i grup del territori com Amics Pota Blava, Fundació Rubricatus o el Grup de Dones Romí Sastipen. També vàrem comptar amb participants dels diferents projectes "Fet a mà" que s'organitzen des de l'Associació de Veïns i Veïnes del Nucli Antic.

"Fet a mà" i reciclatge tèxtil

La majoria de les peces i complements que les models van lluir a la passarel·la, estaven confeccionades per elles mateixes, o per altres participants dels espais de pràctica "Fet a mà" del Centre Cívic o que van aportar altres entitats que conviuen a l'equipament com l'Associació de Puntaires del Prat. La Fundació Formació i Treball, també va cedir algunes peces per aquesta desfilada, que van gaudir més d'un centenar de persones, del projecte "Roba Amiga" que també aposta pel reciclatge tèxtil.

Totes les creacions tenien en comú que estaven fetes amb materials reciclats (restes de texans, cortines, cobertors de llit, peces en desús, etc.) amb la finalitat de donar una segona vida a la roba, contribuint així a reduir els residus tèxtils, que és l'objectiu que compartim amb les promotores d'aquesta desfilada, el grup de costura "A tota màquina" i l'entitat col·laborada, la Fundació Rubricatus, en el marc del seu projecte "Recosir" que aprofita l'excedent tèxtil per integrar persones amb discapacitat intel·lectual en una acció d'economia circular transformant aquests teixits en roses, bosses, o altres materials.

Aquesta ha estat una experiència molt enriquidora per a totes, un exemple de les possibilitats del reciclatge tèxtil domèstic, i un projecte col·laboratiu fruit de les ganes de totes les persones que han participat, sigui desfilant, creant o organitzant.

El 18 d’abril es va presentar al Cèntric, en el marc del cicle “Primavera de llibres i lletres”, el nou llibre institucional de l’Ajuntament del Prat, Hores de Prat, obra del reconegut i guardonat fotoperiodista David Airob. La presentació va consistir en una conversa entre l’autor i la periodista Isa Gonzalo Isla, d’elprat.ràdio, que el dia abans li havia fet una entrevista al magazine matinal Planeta Prat, de la qual s’ha extret aquesta entrevista i que podeu escoltar aquí.

David, com sorgeix aquest projecte?
Me l’encarrega l’Ajuntament a final del 2019. A principi del 2020 començo a treballar-hi i al març esclata la covid, que va fer que el projecte s’ajornés dos anys. Al març del 22 el vaig reprendre. L’impacte de la covid també hi surt una mica, al llibre. De fet, la pandèmia va originar l’exposició fotogràfica Hores (tristes) de Prat, que va ser com un parèntesi en aquest projecte.

Després de fer tot aquest projecte, ha canviat la teva mirada sobre el Prat?
Sí, i tant! Són moltes hores trepitjant els carrers, moltes “hores de Prat”. Aquests projectes de periodisme de proximitat, que surts de casa i ja estàs fent fotos, que no te’n vas a cap lloc exòtic, tenen la dificultat que tot et sona, de manera que has de picar molta pedra per trobar una foto que mostri alguna cosa diferent. És complicat però alhora divertit. Si ho hagués fet d’un altre poble hi hauria pogut dedicar les mateixes hores, però no l’amor que sento pel lloc on visc. A més, amb les persones que em van presentar al principi per fer el projecte hem acabat sent amics.

Com va ser el procés creatiu? Tenies algun esquema de quins espais o persones fotografiar?
Al principi es tractava de documentar tot el que pogués. Tenia a casa un Excel amb tot el que passa aquí durant un any, que és molt. Però també obert al que pogués trobar. Ara bé, ni a l’hora de fer les fotos ni a l’editar el llibre —que també ha estat molt laboriós— no tenia la intenció de reflectir tots els indrets o totes les entitats o activitats, perquè seria impossible. N’hauríem de fer cinc llibres, i no amb un any, sinó amb cinc o sis. Perquè en aquest poble hi a mooolta activitat!

Per tant, has fet una selecció d’imatges.
Exacte, i amb aquestes imatges he mirat d’explicar una història del Prat. No la història de tot i tothom del Prat, sinó “una” història del Prat. I un altre fotògraf n’hauria explicat una altra de diferent. I si jo en fes una altra d’aquí a uns anys, tampoc seria igual.

Dius que aquest llibre és un campió, perquè no només ha superat la covid, sinó també la guerra d’Ucraïna.
Sí, poc abans d’anar a impremta va esclatar la guerra i el preu del paper es va disparar. Per ajustar-nos al pressupost vam haver de treure 50 pàgines del llibre, i 50 pàgines són moltes. No són 50 fotos, però sí una trentena, és a dir, 30 llocs on vaig anar i que no han pogut sortir. Això encara va fer més difícil la tria final. Fins i tot una foto de la meva filla durant la pandèmia, que a mi m’agrada molt, també ha saltat, però al final s’ha de pensar en el millor per al llibre en el seu conjunt.

Totes les fotos tenen la mateixa mida. Per què?
Perquè per a mi totes tenen la mateixa importància. No volia omplir una pàgina amb tot de fotos petites perquè hi sortís tothom... no.

Com està estructurat el llibre?
Després de pensar-hi molt, al final el que em va resultar més còmode era explicar un dia del Prat: començar pel matí, al Parc Agrari, seguir amb l’anada a l’escola i de sobte pam!, la covid... Tenia clar que després de la pandèmia hi havia de sortir molta gent, perquè era com tornar a la vida, i la primera foto postcovid va ser de l’Escarxofa&Jazz. El llibre comença tranquil, accelera al mig i arribant al final desaccelera cap a la nit. I acaba com acaba. No farem cap espòiler.

Més enllà de les fotos, el llibre té una gran qualitat material i de disseny.
Sí. És un objecte que, com a llibre institucional, ha de sorprendre per la seva qualitat. El disseny, magnífic, és de l’americana Edith Stone i la impressió es va fer a Litografia Rosés, que és el paradís. A més és aquí al costat, a Gavà. Al final sí, potser les coses són una mica més cares, però la diferència és abismal. Hem cuidat fins l’últim detall. Hem pogut triar fins i tot el color del cordill amb què està lligat, perquè sigui igual que la guarda de la portada... Són detalls que molta gent potser no veu, però per a mi són molt importants. Es tracta que quan l’alcalde el regali hi hagi un “Oh, que maco! Què és això?!”

Tens alguna foto preferida dins del llibre?
Uf! No. A veure, sí que hi ha fotografies que m’agraden més que altres. Fer 100 fotos realment bones en un any és impossible. Potser hauria necessitat 5 anys. Sento afecte per totes, perquè totes tenen una història al darrere, però n’hi ha que m’agraden molt. Per exemple, la dels Reis d’Orient durant la covid, la d’un pescador mirant el mar... Dir les 100 seria impossible, però sí que n’hi ha 15 o 20 que diria que són top.

Algunes fotos es veu clarament que són preses al Prat, però n’hi ha d’altres on no s’identifica la ciutat per enlloc. Això ha estat buscat?
Sí, reconec que m’ha agradat jugar una mica a desubicar. Per exemple, sobre la segona foto del llibre, la del nen assegut davant del cavall, molta gent m’ha dit: “Això és al Prat?” Però la majoria d’imatges mostren el context, perquè aquesta feina també és documentalisme, mostrar com són ara aquests espais, ja que en el futur podrien canviar.

Isa Gonzalo Isla

NOTA: El llibre es pot trobar a les llibreries Drac, Servei Secretaria i Atenea.

El Cicle l’autor i la seva obra neix al 2013 amb la clara voluntat de donar visibilitat a les imatges capturades al llarg del temps pels diferents fotògrafs de la ciutat del Prat. L’objectiu del projecte del Centre Cívic Jardins de la Pau és crear un recull fotogràfic que tingui com a protagonista l’obra i la trajectòria de l’autor en el marc del Prat de Llobregat, partint d’una selecció conjunta del material que posteriorment es donarà a la col·lecció de l’Arxiu Municipal, així com oferir un espai expositiu on mostrar les imatges seleccionades.

Enguany aquest cicle ha comptat amb la participació del fotògraf i un dels fundadors de l’entitat Agrupació fotogràfica Prat, Luís García.

Durant els seus 45 anys com a habitant del Prat, ha tingut la sort de poder gaudir de multitud de festivitats i celebracions a la nostra ciutat, sempre envoltat de la seva família i amics, ens explica l’autor d’aquesta onzena edició,  que amb les seves imatges ens endinsa i fa reviure les festes del carrer.

Celebrar i fotografiar

Celabrar és un fet social que pot considerar-se una veritable síntesi o posada en escena dels valors, creences, representacions i condicions d'una societat regional o nacional. La festa és una manifestació sociocultural complexa que inclou rituals i diversió i, al mateix temps, implica funcions en relació amb la col·lectivitat que les celebra i protagonitza. Representa "un paper central en els processos de construcció societària i en la representació de les identificacions col·lectives que tot grup humà necessita per passar de simple agregat d'individus, a ser i conformar-se realment com a tal societat".

Com a expressió d'una societat, les festes evolucionen amb l'espai i el temps, no són iguals arreu, ni ho són a un mateix lloc al llarg del temps. La fotografia permet immortalitzar aquest fet, comparar i veure'n l'evolució.

L'exposició esdevé un recorregut que mostra algunes de les seves fotografies on podrem veure esdeveniments com la inauguració de la nova plaça de Catalunya (1980), el pas de la marató dels Jocs Paralímpics (1992), la festa de Sant Isidre (1993),  el Carnaval (1990-1994), la Festa de la Ciutat Gegantera (2004) o la Festa Major (2008), entre d’altres.

El Prat és una ciutat que celebra, que festeja i viu les dates simbòliques al carrer i en comunitat, i aquesta exposició n’és una mostra.

La Televisió Comunitària forma part del projecte Arts Visuals del programa d’Interseccions que té com a objectiu democratitzar l’art contemporani com a eina transformadora, tot potenciant la mirada crítica i impulsant la reflexió col·lectiva.

Enguany, el programa està desenvolupant projectes de caràcter bianual que tenen lloc a tres contexts escolars de naturaleses diverses.  Els projectes es dissenyen conjuntament entre els centres educatius i l’Escola d’Arts Visuals del Prat, connectant-los al teixit social de la ciutat.

En aquest procés col·laboratiu inicial es decideix l'eix temàtic de cada projecte, com participarà l'equip docent, i l'alumnat i també quines interrelacions es desenvoluparan amb entitats del territori i ciutadania. 

La identitat i la història del Prat en imatges

Aquest any, a l’Escola Ramon Llull, els cursos de 5è i 6è han desenvolupat una proposta que busca reflexionar sobre la identitat virtual i la narració mediàtica: la televisió comunitària. Tota la comunitat educativa s'ha vist implicada en el procés a través d'entrevistes i reportatges, considerant també altres aprenentatges fora dels murs de l’escola.

L'alumnat també ha participat en el projecte Itineraris del Coneixement de la Ciutat amb l'activitat "Juguem a investigar" de l’Arxiu Municipal del Prat que els ha permès aprendre a narrar històries a través de la investigació. Paral·lelament, l'Arxiu també ha cedit a l'escola material audiovisual que s'ha sumat a les creacions pròpies.

El resultat s’exhibirà des de Prat TV, que va realitzar dues sessions de formació a l’alumnat, explicant la història de la televisió i els canvis que actualment s’estan duent a terme. L’alumnat també va visitar un set de gravació d'El Invernadero Films, on van poder gravar part del seu primer programa.

Una projecció final que reflexiona sobre el passat, present i futur del Prat

El resultat es compartirà amb el centre educatiu i les famílies. La projecció final està formada per un conjunt d’imatges d’arxiu i enregistraments audiovisuals realitzats per l’alumnat, que sumats a altres materials visuals i sonors, parlen sobre el passat, el present i el futur de l’escola en relació amb la ciutat.

Voleu veure com va anar la sessió amb El Invernadero Films? Us en deixem un breu resum en imatges tot seguit.

La il·lusió del temps: Estacions és un projecte fotogràfic d'experimentació, que pretén fer reflexionar sobre la manera que tenim de contemplar un territori i la seva bellesa en el transcurs dels seus cicles naturals. El temps és la unitat de mesura fonamental de l'imaginari fotogràfic de Jesús Belmonte, en què transcorren la successió dels canvis, els fenòmens i els fets de tot allò existent. La seva fotografia fa visible l’impacte que té el temps sobre la natura. L'exposició, inaugurada el passat divendres 30 de gener, es pot visitar a la sala d'exposicions del Centre Cívic Jardins de la Pau fins al 26 de febrer de 2023.

Per tal de poder conèixer i aprofundir una mica més en la seva obra, l'autor i membre de l'AFP, respon a la següent entrevista:

Jesús, que representa per tu la fotografia? 

Per mi la fotografia és una manera d'expressar les meves experiències amb la natura.

Quins requisits consideres necessaris per ser una bona fotògrafa?

En primer lloc tenir una idea, previsualitzar la imatge. Mesurar bé la llum, jugar-hi i tenir paciència i il·lusió.

Quant temps has trigat en fer aquest projecte?

Per a aquest projecte un any, encara que és un projecte curt. Si puc, m'agrada invertir de dos a tres anys als projectes que faig.

Quina reacció t’agradaria que provoquessin les teves imatges a les persones que les observen?

En primer lloc que els agradi (somriu), transmetre'ls una sensació agradable. A mi la natura em transmet pau i tranquil·litat i m'agradaria poder transmetre aquestes sensacions a aquesta exposició.

Què és més important: una bona tècnica, una bona càmera o un bon ull?

Molt bona pregunta. Tot és important, una bona tècnica és important, una bona lent també i un ull educat. Si me'n fas triar una, em quedo amb la tècnica.

¿Existeix la foto perfecta?

La que no es fa és la més perfecta, la que tens a la teva imaginació. A la realitat, pots arribar a aconseguir-la però és molt difícil.

Per acabar. Estàs treballant actualment en algun projecte?

Sí, continuo treballant amb el concepte de la il·lusió del temps a un bosc en blanc i negre.

Durant la darrera setmana del mes de novembre, la ciutat del Prat de Llobregat va ser conquerida per les males herbes brotades del festival Indisciplinats. Un conjunt de propostes d'arts vives i visuals que ha tingut com a grans protagonistes l'experimentació, els processos de creació i la pràctica artística.  

Qui va passar pel Teatre L'Artesà i La Capsa va tenir la possibilitat d'endinsar-se a tota mena de sonoritats a través del ritual funerari i la música incòmoda d'Al-V, l'electrònica d'Ona o la melodia urbana d'Alba Morena. Les propostes d’arts en viu van estar un esclat d'emocions acompanyades per l'humor de Sociedad Doctor Alonso, la sensibilitat visual de Macarena Recuerda i l'energia desbordant de Luz Arcas/ La Phármaco.

Impulsats pels equipaments que configuren el Programa d'Arts Visuals Unzip (els centres cívics Jardins de la Pau, Sant Jordi-Ribera Baixa i Palmira Domènech; l'Escola d'Arts Visuals del Prat i el Centre d'Art Torre Muntadas), es presentaren projectes que tracten temes com la construcció d’imaginaris col·lectius, el sentiment de pertinença i els discursos de perspectiva feminista, tot donant cabuda al diàleg i al pensament crític. Les propostes 'Un gegant a Unzip' de Joana Capella i Roc Domingo, 'Cossos en escolta' d'Ida Barbati i Valentina Gaia, 'Bestiario del Delta' de Erico Pessin i 'De copas con la Tia Mame' del col·lectiu Tía Mame (Francisco José Novo, José Domínguez, Albert Sobrino i Maite Pérez), ens van aportar moments de debat i d'experimentació, ampliant els horitzons d'allò establert, no només en el marc conceptual sinó també dins de la pràctica creativa. Altres exemples també van ser els projectes 'Eres Basura' de Lara Martinez i 'La pols que cau del cel' de Cristopher Ruiz que enfoquen el seu potencial de pràctica artística des de la creació col·lectiva, i 'Cosas sin importancia' de Didac Rocho, un conjunt de vídeo-assaig que reflexiona sobre el Prat i sobre com tots els llocs poden acabar sent "altres Prats", indrets amb similituds i paral·lelismes que esdevenen globals.

Gaudir a través de l’art i la cultura de la ciutat

Els set dies indisciplinats van fer sortir a la superfície un seguit de projectes que han estat germinant al llarg de l’any de forma silenciosa i soterrada, circumscrits a les comunitats que l’hi han anat donant forma. Indisciplinats, doncs, ha estat l’esclat públic i festiu on aquests processos artístics han pres contacte amb el context de creació local i d’altres persones interessades en l’art; una excusa també per gaudir de grans i petits moments, envoltats de noves propostes però en un ambient distès i informal.

La manera en què les pràctiques artístiques interpel·len els col·lectius de la ciutat, l’ampli i eclèctic ventall de persones interessades en les propostes, i la bona acollida general del festival per part del públic local ha estat sense cap dubte una constatació que les formes diverses de fer cultura són la identitat del Prat de Llobregat.

Amfitrionatge local, generador d’espais d’escolta i noves visions

L’amfitrió és aquell que té convidats a casa, que els serveix adequadament i els brinda les seves atencions. Enguany, el festival ha comptat amb la figura de tres persones, amfitriones locals, encarregades d’acompanyar i compartir experiències amb totes les persones que han sentit la curiositat de participar del festival d’una forma diferent. Les artistes Conxita Herrero, Guillem Gefaell i Cris Marco han exercit atentament el seu rol, tenint cura de les necessitats del públic indisciplinat, dinamitzant els intervals entre funció i funció, creant espais d’escolta i aportant diferents visions al fet artístic. El seu paper ha estat clau per viure amb major intensitat la sensació de ser partícip del festival de forma distesa i enriquidora; un punt de trobada on sempre, encara que vinguessis sola, trobaves algú amb qui xerrar i reflexionar sobre el que proposava el programa.

Si no vas poder assistir a les activitats durant els dies del festival, no pateixis, encara hi ha propostes disponibles: les exposicions ‘Cossos en escolta’ al Centre cívic Jardins de la Pau i ‘Bestiario del Delta’ al Centre d’art Torre Muntadas; i els vídeos dels projectes ‘La pols que cau del cel’ al Centre Cívic Palmira Domènech i ‘Cosas sin importancia’ de Didac Rocho en línia.

#elpratpelmon

El Prat pel món, ha sigut el nou concurs fotogràfic d’estiu a la nostra ciutat i ha volgut mostrar com han gaudit el seu estiu les pratenques i pratencs, tant si s’han quedat a la nostra ciutat, com si han anat a descobrir altres indrets del món.

El concurs, que ha comptat amb la participació de més d’una trentena de persones,  ha rebut enguany, un total de 567 fotografies, que s’han pujat a Instagram entre el 18 de juny i el 31 d’agost i han sigut compartides per xarxes sota l’etiqueta #elpratpelmon.

El recull d’imatges es va poder veure a l’exposició que va oferir el centre cívic entre el 16 de setembre i el 9 d’octubre.

#ClicPrat

ClicPrat és el concurs fotogràfic que pretén fer visible com viuen la festa els i les habitants del Prat de Llobregat.

La Festa Major a la nostra ciutat és un dels moments de l’any que tenim per retrobar-nos amb altres persones i gaudir de l’àmplia oferta d’activitats de cultura popular, teatre, música, circ, pirotècnia, exposicions... que, repartides en diferents ubicacions del Prat, vesteixen de festa i bon rollo la nostra ciutat.

Enguany, recuperant el format prepandèmia que tant hem trobat a faltar,  hem tornat a viure una Festa Major com les d’abans i els pratencs i pratenques ens han volgut mostrar com l’han gaudit, enviant-nos un total de 817 imatges repartides entre les 48 persones participants. Les imatges estaran exposades al centre cívic del 21 d’octubre fins al 20 de novembre.

Com sempre, el Centre Cívic Jardins de la Pau agraeix a les persones del Prat la seva implicació, participació i creativitat en aquests concursos.

Enguany, el programa s’arrela al Prat com les males herbes: ple de propostes artístiques que connecten i repensen els contextos de creació. Propostes pol·linitzadores que generen nous microclimes, aporten nutrients i biodiversitat, a la vegada que també poden ser una trampa (com les males herbes) de la que és possible no voler escapar.

Indisciplinats posa en escena als diferents equipaments que impulsen el programa d’Arts Visuals de la ciutat (els Centres Cívics Jardins de la Pau, Sant Jordi-Ribera Baixa i Palmira Domènech), l'Escola d'Arts Visuals del Prat i el Centre d'Art Torre Muntadas; així com espais que promouen les arts vives com són L'Artesà i La Capsa. Exposicions, espectacles, instal·lacions, laboratoris, concerts, sessions dj i activitats gratuïtes i de pagament.

Arts visuals polifacètiques

Aquests set dies de festival ens obriran una finestra per la que treure el cap i veure els projectes que s'han estat portant a terme durant l'any com a part de la Convocatòria d'Arts Visuals /Unzip. Compartint-nos l'estat en què es troben i fent visibles les comunitats i els espais de generació i creació que els han donat forma; un interval suspens en el temps multidisciplinari i polifacètic on fotografia, dibuix, performance, pràctiques comunitàries, audiovisual, fanzín i experimentació sonora ompliran la ciutat per gaudir de la creació contemporània. 

Les artistes Ida Barbati i  Valentina Gaia amb el seu projecte “Cossos en escolta”, ens conviden a explorar diferents maneres d'expressar-se amb l'art des de la col·lectivitat, activant micropolítiques tot qüestionant les normes heteropatriarcals radicades actualment en la societat. Cristopher Ruiz amb “La pols que cau del cel” proposa a un grup eclèctic de persones elaborar una carta fílmica de manera grupal, com una mena de càpsula en el temps sota una mirada intergeneracional. El projecte “Eres Basura” impulsat per Lara Martínez activa processos de creació a partir de la recollida d'escombraries al delta del Llobregat que culmina amb una sessió de música experimental i instruments elaborats amb els objectes de rebuig trobats durant la ruta. Joana Capella i Roc Domingo amb “Un gegant a Unzip” exploren el folklore i la creació de gegants de la ciutat aprofundint en la realitat mediambiental de l’entorn per posar en relació discursos ecologistes amb les expressions populars i possibilitar altres imaginaris sobre el paisatge i la cultura heretada. Erico Pesin i el seu imaginari de ficció, ens planteja la creació d'un bestiari fantàstic d'éssers que podrien habitar el delta del riu i altres espais peculiars del Prat de Llobregat. “De copas con la Tía Mame” és una web sèrie liderada per Tía Mame, presentadora drag que ens parlarà sobre temes d’actualitat tot explotant el clixé de l'entrevista a figures expertes associat a l'alta cultura, en un to informal i irònic, alhora crític amb el model de consum audiovisual convencional. Dídac Rocho confia en esdeveniments a petita escala per conformar el projecte audiovisual “Cosas sin importancia”; gravat des de la seva rutina de treball amb un telèfon mòbil, observant i connectant aspectes quotidians anodins seguint el ritme idiosincràtic de la ciutat. 

Arts en viu de trànsit i catarsi 

La veu de la creació femenina serà protagonista dels espectacles que es podran veure a L’Artesà. Sociedad Doctor Alonso passen per la malla poètica els mecanismes de l'humor. Sofia Asencio es proposa investigar els seus protocols, particularment en relació a la paraula dita, al treball de text... I del monòleg còmic passarem a una autobiografia audiovisual narrada amb la tècnica stop-motion d’animació d’objetes amb Macarena Recuerda. L’Artesà rebrà també "Toná", una preciosa peça de folklore andalús de Luz Arcas/La Phármaco que indaga sobre la fugacitat, la mort i la memòria; perquè ballar la mort és la millor manera de celebrar la vida, una catarsi individual i col·lectiva. Creació en femení. Text, cos, hibridació de llenguatges. Tot a punt per traspassar els límits escènics i fins i tot al vestíbul de L’Artesà tindrà lloc una proposta conjunta amb La Capsa, amb una sessió de DJ després de "Toná". Serà amb la dj i productora pratenca Ona, amb una sessió que combinarà ritmes contundents onírics, trancey-house, breakbeat, bleeps i àcid dels 90 i 2000.

Indisciplinats és també música i art sonor. A La Capsa transitarem des de l’elèctronica a la música urbana, passant per la música clàssica, el flamenc i els gèneres alternatius amb Alba Morena i la presentació del seu treball "Las Dos Edades". Fulu Miziki Kollectiv, que venen d’un futur on els humans s'han reconciliat amb la mare terra i amb ells mateixos, inundaran la sala amb la seva proposta d’orquestra  Eco-Friendly-Afro-Futurista-Punk, en la que els instruments són fets amb objectes trobats a les escombraries. Els seguirà una sessió d’Oniria Sister, amb una selecció de música funk, disco, afrobeat, brasilera, reggae i electrònica. AL-V tancarà el festival amb el seu remolí de música incòmoda, arriscada i d’alta càrrega visual amb un ritual funerari propi; un directe que passarà de les ombres a la llum, la rave i la celebració infinita. 

Amfitrions i molt més

L’amfitrió és aquell que té convidats a casa, aquell que en especial els atén adequadament i els brinda les seves atencions. Així és com ens hem imaginat juntes les amfitriones indisciplinades. Algú que et pot acompanyar,  pels carrers de la ciutat per compartir processos de creacions, espectacles i concerts.Les amfitriones són tres creadores relacionades amb la ciutat i ens acompanyaran de dijous a diumenge.

Més informació sobre entrades, abonaments, inscripcions i molt més a www.elprat.cat/indisciplinats